Biografia de renomado artista plástico goiano será lançada em São Paulo

Nesta quinta-feira, dia 23 de novembro, acontece em São Paulo, na Livraria da Travessa, o lançamento da segunda monografia biográfica dedicada ao renomado artista plástico goiano, Siron Franco. O evento começa a partir das 19 horas.

 

O livro é fruto de uma iniciativa privada do colecionador Justo Werlang, que há mais de três décadas conseguiu reunir 107 obras, sendo a primeira de 1973 e a última de 2023, ou seja, integralmente toda a trajetória do artista. Da primeira à última página vê-se todo o desenvolvimento pictórico de Siron: suas inúmeras e conhecidas “séries”, seus vários suportes, a saber, desde a predominante e celebrada pintura à experiências em resina, cimento, terra e até enxadas

 

Siron Franco na coleção Werlang

Editado por Charles Cosac, o livro conta com textos de Gabriel Perez-Barreiro, que não somente disserta ricamente sobre a obra do artista, mas também entrevista o colecionador Justo Werlang; um rico diálogo entre Siron e o também espanhol, Angel Calvo Ulloa; e um texto do crítico paulista, Cauê Alves. Contando com um belo design de Raul Loureiro e fotografias de Fabio Del Re, sob coordenação editorial de Fabiana Werneck, o livro também constitui uma grande contribuição para a compreensão da carreira e influência de Siron Franco no cenário artístico brasileiro.

 

Lançamento do Livro “Siron Franco na coleção Werlang”

No dia do lançamento do livro será realizada uma conversa entre Gabriel Pérez-Barreiro e Siron Franco, com mediação de Cauê Alves, com o objetivo de marcar este lançamento. Essa é uma oportunidade única para os amantes da arte e admiradores do trabalho de Siron Franco vivenciarem o próprio artista compartilhando suas reflexões sobre sua obra e trajetória.

 

Quem é Siron Franco

 

Gessiron Alves Franco, mais conhecido como Siron Franco, é um artista plástico goiano cuja obra é reconhecida em todo o Brasil e no exterior. Como pintor, alcançou notável reconhecimento em sua participação na 12° Bienal Nacional de São Paulo em 1974 onde foi premiado como o melhor pintor nacional.

 

Siron Franco é uma figura destacada nas artes plásticas brasileiras desde os anos 1970 até a atualidade. Recentemente o Museu de Arte Contemporânea de Goiânia realizou uma exposição retrospectiva concomitante à uma exposição na recém-fundada Cerrado Galeria, em Goiânia. Ainda nesse ano, o artista inaugurou uma exposição retrospectiva no Farol Santander de Porto Alegre e uma instalação na Biblioteca Brasiliana Mindlin [BBM-USP], ainda em cartaz.

 

SERVIÇO:

Evento de lançamento de nova biografia de Siron Franco

Quando: 23 de novembro de 2023 

Onde: Livraria da Travessa – R. dos Pinheiros, 513 São Paulo – SP 

Horário: 19h00

 

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Sandy e Lucas Lima anunciam o fim do casamento. Recorde a trajetória do casal

Apenas dois dias após realizar um show em Goiânia, a cantora Sandy comunicou o fim de seu casamento de 15 anos com o músico Lucas Lima. Juntos, o casal tem um filho de 9 anos. O anúncio foi feito através das redes sociais de ambos.

Em uma declaração compartilhada, o casal destacou que a decisão foi tomada sem ressentimentos: “Não teve briga, mágoa ou traumas. Conseguimos perceber que seguir por caminhos separados era o melhor para nós. Vamos continuar sendo a família que construímos e o nosso amor permanece inabalável, marcado por muito respeito, amizade infinita e carinho.”

Breve Retrospectiva do Relacionamento

Sandy e Lucas se encontraram pela primeira vez em 1998, após um show da banda Família Lima, da qual Lucas é integrante, em São Paulo. Na época, Sandy tinha apenas 15 anos. Iniciaram um namoro que durou até 1999, enfrentando os desafios de um relacionamento à distância e agendas profissionais conflitantes.

Ao longo dos anos, o casal viveu períodos de idas e vindas em seu relacionamento. No entanto, em 2008, ambos selaram sua união em uma cerimônia de casamento que se tornou um dos eventos mais comentados do ano. No último dia 12 de setembro, o casal comemorou 15 anos de casamento, consolidando quase 24 anos de história juntos.

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Foto: Rafaela Azevedo

O relacionamento foi duradouro, e em 2014 nasceu Theo, único filho do casal. Os pais sempre preservaram a identidade da criança, e entre polêmicas, Sandy optou por não mostrar o rosto do filho, para privá-lo da fama.

Recentemente, a cantora falou sobre o assunto em um podcast. “Eu queria que essa escolha fosse dele porque ele não tem nada a ver com a minha fama. É muito bom poder dar essa opção para ele”

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Theo e o pai, Lucas, via Instagram. — Foto: Divulgação

Sandy e Lucas já lançaram juntos algumas músicas juntos, como “Lugar Ao Sol”, “Estrela” e a mais recente “Areia”, que faz parte do último álbum da cantora.

 

Projeto Goiano vai gravar gratuitamente músicas de artistas independentes

Será realizado dos dias 19 a 24 de setembro em Pirenópolis, a 22ª edição do Canto da Primavera, um projeto de mostra de música. As inscrições estão abertas e vão até o dia 31 de agosto.

O projeto Canto da Primavera é uma mostra musical, onde acontecem oficinas e diversos shows durante os 6 dias de evento. Serão 58 atrações ao todo, entre elas Zeca Baleiro, Banda Maneva e Almir Sater. O projeto existe com intuito de levar mais da cultura local para o público, além de apoiar novos artistas goianos.

Nesta edição, o Governo de Goiás juntamente com a Secretaria de Cultura, trará a possibilidade de artistas e bandas locais gravarem suas músicas de forma gratuita. Basta se inscrever no evento pelo email [email protected], e seguir alguns requisitos: os candidatos devem ser maiores de 18 anos, ou menores de idade com autorização dos pais, ser exclusivamente de Goiás e que tenham trabalho autoral. Serão selecionados apenas 12 artistas ou bandas com até 6 integrantes. O edital e a ficha de inscrição já estão disponíveis no site cantodaprimavera.cultura.go.gov.br.

Os selecionados poderão gravar até duas músicas autorais no estúdio que será montado em Pirenópolis durante o evento. Os equipamentos do estúdio possuem todo o aparato profissional de captação, edição, mixagem e masterização, além de uma equipe especializada da área.

O Canto da Primavera é promovido pelo Governo de Goiás, por meio da Secretaria de Cultura, em parceria com a Universidade Federal de Goiás (UFG). Seja músico ou não, o evento será aberto para todo o público e é uma oportunidade e tanto para quem gosta de cultura e música!

 

SERVIÇO

Inscrições para o Estúdio Primavera

Data: 22 a 31 de agosto

Como: e-mail [email protected]

cantodaprimavera.cultura.go.gov.br

 

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Goiano é destaque de uma das principais revistas de arte do Brasil

Gessiron Alves Franco, mais conhecido como Siron Franco, é um artista plástico goiano, cuja obra é reconhecida no Brasil e no exterior. Como pintor, alcançou notável reconhecimento em sua participação na 12a. Bienal Nacional de São Paulo em 1974 onde foi premiado como o melhor pintor nacional. Siron ocupou 10 páginas da revista seLecT, que é uma revista de arte de relevância nacional.

A edição #56 da Revista seLecT traz obras do goiano Siron Franco. Dedicada ao tema anual de Arte e Política, a revista homenageou o artista em 10 páginas da publicação. Falando sobre Cerrado, com o subtema “poder” retratado por meio dos seus artistas e também dos atores políticos. ‘Datas’, da série ‘O Curral’, de 1989 e ‘Rua 57’, de 1987, estão entre as obras selecionadas de Siron.

A revista está disponível na íntegra na internet. É só clicar aqui. A seLecT caprichou, com uma publicação muito bem produzida, trazendo arte de forma acessível. Com 40% de sua área destinada à agropecuária, o Cerrado é retratado em séries como ‘O Curral’. 

 

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Foto de Capa: Siron Franco

 

Goiânia recebe exposição gratuita com mais de 100 obras de Pitágoras

O Centro Cultural Octo Marques, em Goiânia, inaugura nesta quinta-feira (15), a exposição “Out of Context”, do artista plástico Pitágoras Lopes. A mostra fica aberta para visitação pública até 16 de fevereiro de 2023, de segunda a sexta-feira, das 8 às 17h, com entrada gratuita.  O evento de inauguração começa a partir das 19 horas.

A exposição reúne um conjunto de mais de 100 trabalhos da mais recente produção de Pitágoras. São obras de pinturas, desenhos, intervenções e objetos, trabalhos em que Pitágoras lida com as grandes questões da condição humana contemporânea; a solidão, a frustração, a exaustão, a (des)ilusão, a angústia, o cansaço ou as cidades (in)habitáveis. A seleção de obras e expografia foi feita por Cleandro Jorge e pelo professor de História da Arte e Estética da Universidade Federal de Goiás (UFG), Paulo Duarte-Feitosa.

Expressionista, o artista, que é referenciado por seu exagero e intensidade, criou, por meio de suas obras, um universo excepcional, único, originário, como poucos mestres conseguem fazer, no qual realidade e ficção se misturam. Seu olhar para o mundo revela uma beleza estranha, mágica, excêntrica e bizarra, numa pintura, muitas vezes, carregada de corporalidade visceral.

Na mostra, os apreciadores da arte poderão conferir telas em que brotam um repertório de seres peculiares, em que o lúdico e o cômico de seus animais e sujeitos noturnos, aves, insetos, répteis, robôs, astronautas e extraterrestres se encontram em trágicas, futuristas e distópicas cidades suburbanas. Elementos de construções desordenadas, encanações lúgubres, tecnologias ou mesmo espaços mutáveis também estão presentes em suas criações.

Em toda a sua obra, imagens que são ora teatrais, ora cinematográficas, há um contraste pendular entre o animado e o inanimado. Fauna e flora se misturam, convivem, ecoam e saltam de uma tela a outra e, incessantemente, interpelam o espectador. Um verdadeiro convite ao imaginário do artista.

O artista

Pitágoras Lopes Gonçalves nasceu em Goiânia onde vive e trabalha. É tido como um dos mais importantes artistas contemporâneos brasileiros. Possui obras nos acervos de várias salas de exposições do País, como nos museus de arte Moderna de São Paulo, do Rio de Janeiro, de Goiás, Santa Catarina, Bahia, e  nos centros culturais de São Paulo e da Universidade Federal de Goiás (UFG). Ao longo de sua trajetória, teve em seu trabalho objeto de estudos e publicações de importantes críticos de arte brasileiros. Também integrou cerca de 30 grandes mostras coletivas e 22 mostras individuais no Brasil e no Exterior.

SERVIÇO:

Abertura da exposição “Out ofcontext”, do artista plástico Pitágoras
Quando: Quinta-feira (15/12), às 19h
Onde: Centro Cultural Octo Marques – Edifício Parthenon Center, Rua 4, nº 515, Centro
Visitação: Até 16/02/2023, de segunda a sexta-feira, das 8 às 17h
Entrada gratuita

 

Foto: LeoIran/Secult Goiás

Artista goiano une arte e natureza e conquista o mundo

A imagem da garotinha com os cabelos preenchidos pelas flores lilás da bela árvore de primavera (Bougainvillea), viralizou na internet mundial e conquistou admiradores da arte de Fábio Gomes, que criou diferentes murais em Trindade, cidade próxima da capital goiana. 

 

(Fábio Gomes, em frente à sua obra prestigiada. Foto: Reprodução/Imagem)

 

O retrato é baseado em uma foto da modelo mirim Egypt Sarai, dos Estados Unidos, que já serviu de inspiração para uma criação anterior do artista. Cardi B, que curtiu um tweet com a obra – apenas um dos que repercutiram o mural, já tem mais de 120 mil retweets e quase um milhão de likes – é uma entre as várias admiradoras do trabalho do goiano. Cris Vianna, atriz brasileira, postou a imagem em seu Insta, reunindo mais de 90 mil likes.

 

A modelo, referência para o trabalho, também fez questão de compartilhar a obra em suas redes sociais.

 

 

E não é a primeira vez que Fábio atrai olhares famosos, em 2020, a atriz de Hollywood, Viola Davis, compartilhou uma de suas obras nas redes sociais e pegou o goiano de surpresa, que com muito carinho criou um novo painel com o rosto da atriz.

 

Apesar de todo reconhecimento que vem recebendo, e a fama internacional que está só começando, é muito gratificante para o artista ver os moradores da região indo até o local para fazer seus cliques e elogiar seu trabalho. 

 

Por isso, reunimos algumas imagens que vão te fazer querer ver ao vivo tantos traços artísticos. 

 

O endereço da obra principal fica na Rua 6, Conjunto Arco Íris.

 

A galeria em céu aberto com as demais artes de Fábio fica na Rua 202, setor Sol Dourado. Também conhecida como Rua Belas Artes.

 

(Placa referente à rua das obras de Fábio)


(A obra está presente na cidade desde 2020 e também repercutiu internacionalmente, a atriz Hollywoodiana, Viola Davis, já compartilhou em suas redes sociais.)

 

Panorama das artes de Fábio Gomes, em Trindade, Goiás:

Aproveite você também para conhecer ao vivo as obras!

 

Créditos:

 

Arte: Fábio Gomes

 

Fotografias: Kellen Bittencourt/ @trilhamarupiara

 

Artista da Comurg faz perfomance com resíduos de lixo em praça de Goiânia

A Prefeitura de Goiânia, em parceria com o Coletivo Ideias Urbanas, conta com ação especial no 1º Drive Thru Lixo Zero Goiânia, promovido pelo movimento Lixo Zero Goiás. O evento que vai acontecer a partir deste sábado (14), na Praça Universitária, tem o objetivo de receber materiais reaproveitáveis em comemoração ao Dia Mundial da Limpeza e o Dia Nacional Lixo Zero.

O artista plástico Manoel Santos, que é servidor da Companhia de Urbanização (Comurg), vai fazer uma performance no evento utilizando restos de resíduos orgânicos e de construção civil. O espetáculo pretende chamar a atenção dos participantes que vão entregar materiais recicláveis no local. Na ocasião, ele divulgará a estética “naïf”, que é a representatividade da criação primitiva, espontânea e popular de artistas autodidatas.

Ele conta com várias premiações, além de ter obras espalhadas pela França, Espanha, Portugal, Estados Unidos, e apesar de ter reconhecimento e fama, Manoel continua realizando limpeza urbana nas ruas de Goiânia, e também faz esculturas emseu próprio ateliê montado nos fundos de sua residência.

O movimento Lixo Zero Goiânia objetiva recolher materiais como plástico, papel, metal e vidro; eletrônicos: computadores, tablets, monitores, teclados, impressoras, câmeras fotográficas e aparelhos de som, além da distribuição de mudas de árvores e hortaliças. Também haverá troca de lâmpadas fluorescentes e incandescentes por lâmpadas de LED. 

 

Serviço:

Evento: 1º Drive Thru Lixo Zero Goiânia

Local: Praça Universitária, setor Universitário

Dia: Todos os sábados, de 14/08/21 até 18/09/21.

Horário: Sábado, a partir das 8 horas.

 

 

Imagem e Informações: Secom Goiânia

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Goiana é a primeira a ser aprovada em renomada escola de circo na Bélgica

Imagem: Divulgação

Depois de três anos participando do processo seletivo, a artista circense goiana, de 23 anos, conquistou uma disputada vaga em uma das escolas de circo mais reconhecidas mundialmente. Isabela Leles Amaral será a primeira estudante goiana no curso superior de circo da École Supériéure des Arts du Cirque (ESAC), na Bélgica. Isabela, é aluna do Núcleo de Formação Ampliada para o Artista de Circo  (NUFAAC), projeto da Cia Catavento financiado pelo Fundo de Arte e Cultura de Goiás, programa de fomento à arte do governo de Goiás, gerenciado pela Secretaria de Cultura (Secult Goiás).

Isabela é uma das oito artistas selecionadas pelo NUFAAC para formação em 2021. Os alunos recebem curso de formação e têm estágios com os professores Roman Fedin e Helder Vilela. Isabela destacou a importância dessa formação para a sua conquista. “Esta formação profissional foi muito importante, pois possui uma grade curricular diversa com professores de vários segmentos artísticos que puderam me ajudar, cada um da sua forma, na seleção deste ano”, comentou. 

Ela falou ainda sobre a oportunidade de estudar com Helder Vilela, professor de parada de mãos do Núcleo. Esta será justamente sua especialidade na ESAC e, por isso, ela comemora e agradece que ele tenha a ajudado nessa conquista. “Agradeço demais pelo trabalho incrível e por todo aprendizado com Helder. Felizmente ele é professor do NUFAAC deste ano”.

Isabela também destacou a importância da Catavento durante todo o processo, e para sua conquista. “A Catavento Cia Circense é uma instituição que me acolheu, me incentivou e deu suporte para fazer esse processo acontecer desde o início. Além do trabalho oferecido via NUFAAC, eles acreditaram que valeria à pena continuar tentando e cederam o espaço para gravações de vídeos”. 

Felipe Nicknig, coordenador da Catavento, comemorou a aprovação de Isabela e compartilhou como, em nove anos de escola e três de NUFAAC, a Cia Catavento tem muito a comemorar. “Em pouco tempo tivemos alunos aprovados na Escola Nacional de Circo, em escolas preparatórias da Europa, e recentemente a Isabela que foi aprovada na ESAC (École supérieure des Arts du Cirque – Bélgica), que é uma das melhores escolas superiores de circo da Europa, o que torna essa conquista muito especial para nós. É isso que nos faz olhar para trás e seguir adiante, enfrentando os desafios e todas as dificuldades de se fazer arte e circo neste país, sobretudo de construir e lutar por espaços de formação circense”, celebrou o artista.

O NUFAAC oferece formação profissional a artistas circenses em 2021, depois de outras experiências bem sucedidas em 2017 e 2018. Mas não só os artistas são contemplados pelo projeto, o público em geral ainda poderá participar da mostra “Fora do Eixo”, prevista para o segundo semestre deste ano; Além disso, o projeto ainda oferece gratuitamente cine-debates desde o mês de março. O último cine-debate promovido exibiu “Noviembre”, do diretor Achero Mañas, no dia 5 de junho. O projeto também chega aos alunos de escolas públicas oferecendo oficinas de iniciação circense. Essas oficinas também serão oferecidas para crianças e adolescentes com deficiência visual e auditiva.

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Festival cultural brasileiro em Viena seleciona 7 artistas goianos

O Festival Cultural do Brasil em Viena acontece anualmente, desde 2013, na capital austríaca. Pois bem, a intenção do evento é levar um pouquinho do nosso país para a Europa. Lá eles contam com exibições, oficinas, música, literatura e muito mais, a fim de valorizar e fomentar a cultura nacional, internacionalizando a arte e o turismo do país no continente europeu. E o que surpreendeu a todos é que neste ano o festival selecionou 7 artistas goianos.

Organizado pela Associação PAPAGAIO, o evento conta com o apoio do Weltmuseum Wien e vem conquistando cada vez mais espaço, hoje, se destaca como o maior evento da cultura brasileira na Áustria.

Por conta da pandemia, o formato do evento ainda está sendo adaptado para o meio digital, mas a programação já tem início no próximo dia 6 de junho, ficando no ar até o dia 30 de novembro.

Para se ter ideia, foram selecionados mais de 40 artistas para integrarem o Salão de Artes do festival. Destes, os 7 goianos são: Pedro Galvão, Helena Vasconcelos, Helenilce Gusmão, Pri Oliete, Randes Silva, Sandra Aloísia e Kettly Férnandes, que certamente levarão um pouquinho da arte goiana para o evento.

Para Vanessa Noronha Tölle, idealizadora e organizadora do evento, é um desafio muito grande realizar um festival de tamanha magnitude em formato virtual. Assim, foram feitos vários estudos para que não seja cansativo acompanhar.

A alternativa mais prática foi dividir o Festival Cultural do Brasil em Viena, em diversas amostras que serão realizadas ao longo dos meses, para que o público possa conhecer e acompanhar a vasta diversidade cultural brasileira, apreciando cada momento do que for apresentado.

As mostras envolvem as áreas de artes visuais, literatura, cinema, dança e gastronomia, sem falar em uma programação inteiramente dedicada ao público infantil.

O tema escolhido para o 9º Festival Cultural do Brasil em Viena é “Os Brasis”, ressaltando a pluralidade do país, que em seu tamanho continental, também apresenta uma diversidade bela e encantadora, seja em sua gente, cultura e gastronomia.

Apesar dos desafios, o formato digital possibilita que pessoas do mundo todo acompanhem a programação, da segurança de suas casas. Entretanto, a ideia é que o encerramento do festival, em 30 de novembro, conte com uma programação presencial, que ainda está sendo desenvolvida e que dependerá das regras vigentes no momento.

 

Imagem de capa: Obra da Helena Vasconcelos | Reproduzida das redes sociais 

Com Covid-19, o cantor Orlando Morais é internado em hospital de Brasília

Nesta última terça-feira (24), o cantor Orlando Morais usou suas redes sociais para informar que precisou fazer uma internação após testar positivo pelo coronavírus. Com 59 anos, o artista foi encaminhado para um hospital em Brasília.

“Amigos e amigas, estou me internando em um hospital de Brasília para melhor me tratar. Obrigado pelo carinho de todos vocês. Fé sempre”, escreveu o cantor, afirmando que, em breve, sua saúde estará 100%. “Tenham cuidado sempre, porque o vírus existe e a pandemia é muito séria”, continuou.

A atriz Glória Pires, comentou a publicação em apoio ao marido. “Estamos juntos, meu amor”. Logo, em suas redes sociais, ela atentou aos fãs sobre os cuidados preventivos e reforçou a importância do uso de máscara, acessório essencial para o combate da pandemia.

Além das filhas Antônia Morais e Ana Morais, alguns famosos também comentaram em prol da recuperação do artista. “Para todos nós que te amamos, pedimos para que Deus esteja com você”, afirmou o ator Eri Jonhson.

 

 
 
 
 
 
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Uma publicação compartilhada por Orlando Morais (@orlandomorais62)

 

Foto: Divulgação

Ronaldinho Gaúcho compartilha obra genial de artista goiano feita toda em R10

Ronaldinho Gaúcho, o famoso bruxo recebeu uma homenagem de um artista goiano que repercutiu nas redes sociais. O R10 ganhou uma caricatura feita toda em… R10, isso mesmo! O artista plástico e tatuador que assina a obra como Renato Griffith, é fã do jogador e se inspirou no bruxo para inovar no processo criativo. Sem utilizar traços e riscos ele desenhou o rosto de Ronaldinho Gaúcho apenas com a letra R e os números 1 e 0.

O jogador ficou feliz com a homenagem e até compartilhou o post em seu perfil no Instagram. O talento do Renato também foi aplaudido pelos internautas. A publicação já rendeu mais de 800 mil curtidas no repost feito pelo jogador.

Confira o repost da obra do artista goiano:

 

Sobre o artista

Renato Araújo Dias, conhecido como Renato Griffith, tem 29 anos e é tatuador. Ele mora em Goiânia com a mãe e duas irmãs e usa a arte como ferramenta de trabalho para ajudar no sustento da família. Renato conta que antes de ser tatuador sempre amou a arte e graças a isso se tornou um artista plástico. Uma curiosidade ressaltada pelo goiano é que ele é daltônico, e segundo Renato “isso prova que todos nós podemos conseguir o que desejarmos mesmo com os obstáculos”. Com a recente visibilidade que ganhou nas redes sociais, Renato diz que espera conseguir montar seu próprio estúdio e juntar os trabalhos que mais ama fazer “a arte na pele e nas telas”.

Fotos: Reprodução/Renato Griffith

Queernejo: 10 artistas LGBTQI+ sertanejos para conhecer

A música sertaneja é um dos ritmos mais ouvidos do Brasil. Os artistas, em sua maioria, saíram dos interiores, possuem raízes caipiras e cantam músicas nesse universo, muitas das vezes, falando de relacionamentos amorosos. Acontece que, não se houve falar em artistas LGBTQI+ nesse meio e muito menos músicas que envolvam essa temtática.

Na verdade, existem sim cantores que abordam a música sertaneja a partir do ponto de vista LGBTQI+ ou que oferecam uma nova visão em releituras de clássicos desses gêneros.

O pioneiro foi Gabeu, filho de Solimões, que inspirou vários outros artistas do meio a colocarem seus talentos sem medo de pré-julgamentos de um público, em sua maioria, heteronormativo.

O nome para a vertente musical ficou popularmente conhecida como “Queernejo”. Dentro dele existe “travanejo”, “lesbinejo”, “pocnejo”, “dragnejo”, entre outros.

Confira 10 deles:

1. Gabeu

Gabeu, filho do cantor Solimões, da dupla com Rio Negro, é um dos expoentes do ‘pocnejo’ ou ‘queernejo’. Ele canta músicas que envolvem enredos homossexuais de uma forma cômica e conquistou o Brasil com “Amor Rural”.

2. As Bofinhas

Sem sombra de dúvidas, As Bofinhas é o nome da primeira dupla sertaneja LGBTQI+ a fazer sucesso no Brasil. Eduarda Maria e Aline Criscolim começaram com uma brincadeira na internet que rendeu shows e clipes sertanejos falando de relacionamentos lésbicos.

3. Renan Pitanga

Ex-malhação, o ator e cantor gay tem encantado o público LGBTQI+ com músicas do universo sertanejo com uma pegada pop.

4. John Moonstone

O cantor é conhecido por produzir clipes românticos voltados pra comunidade LGBTQI+, mostrando momentos íntimos das relações.

5. Gali Galó

Após conhecer o trabalho de Gabeu, Gali, que é lésbica não-binária, viu uma representatividade no garoto e decidiu assumir a paixão sertaneja em suas músicas. “Saímos do armário e estamos com o pé na roça”, disse em entrevista ao UOL.

6. Alice Marcone

Alice Marcone é a primeira mulher trans a cantar sertanejo no Brasil. Fazendo-se pioneira do gênero travanejo, ela estreia com o clipe da canção “Noite Quente”.

7. Reddy Allor

A cantora é a primeira Drag Queen a lançar o “dragnejo” no Brasil e já chamou atenção até da Marília Mendonça.

8. Zerzil

O cantor Zerzil foi o responsável por lançar a música “Garanhão do Vale”, a versão do hit “Old Town Road” do cantor Lil Nas X. A música traz um cowboy gay que tira seu garanhão-unicórnio do armário e segue em uma jornada em busca do Vale Encantado LGBT.

9. Jaiza Espíndola

A cantora cresceu ouvindo as músicas do pai Silvino Espíndola, gaúcho que também era músico, além de Chitãozinho e Xororó, Zezé Di Camargo e Luciano, Bruno e Marrone. Decidiu trazer essa memória afetiva da música para o seu repertório falando do universo lésbico.

10. Thiago Di Melo

O cantor defende que ‘amor não tem sexualidade’ e aposta em clipes com temática gay. Na música “Pra Sempre”, Felipe Tito protagoniza uma história de amor com outro homem.

Assembléia Legislativa de Goiânia recebe exposição de arte com presença da mãe de Marielle Franco

A Assembléia Legislativa de Goiânia recebe a linda exposição de arte do artista goiano Decy, que com suas artes urbanas enfeita os murais e paredes da assembléia deixando o espaço mais vivo e encantado com suas obras. O artista expôs um conjunto de obras que abordam com cores e diferentes formatos a presença dos povos negros na sociedade, exaltando a beleza em suas formas valorizando e engrandecendo o protagonismo a cultura dos povos negros no Brasil, entre os dias 18 a 22 de novembro.

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A exposição foi inserida na ‘Semana de Arte Negra’, uma vez que essas realizações culturais expressam por meio da arte as diversas formas da inserção da cultura e valorização da consciência negra, ainda tão necessária em nosso país. O curador da exposição Rafael Santana, fala da importância de ter esse tipo de trabalho na programação da Semana de Arte: “consagrado pelo estilo primoroso do realismo, pintando a cultura, riqueza e beleza dos povos negros, terá nesse evento, desse modo, um momento especial de exaltação, fortalecimento da união e valorização das culturas e dos povos negros,” afirmou o curador.

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O evento contará também com outros artistas compondo a Semana de Arte Negra na cidade, para reconhecimento da forte cultura negra inserida na sociedade goiana. E logo mais no dia 21 de novembro o artista da exposição: Decy, junto à outras personalidades negras do estado e também a mãe de Marielle Franco; Marinete da Silva, vão receber a Medalha do Mérito do Legislativo Pedro Ludovico Teixeira. Uma grande homenagem, a honraria maior da Assembleia Legislativa do Estado de Goiás, destinada a valorizar e reconhecer o importante papel social e cultural que os artistas goianos tem feito na sociedade goiana.

Serviço

Onde: Assembleia Legislativa do Estado de Goiás

Quando: 18 a 22 de Novembro

Horário: das 7h às 22h

Valor: gratuita aberta ao público

Contato: 062 3221-3000

 

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Artista goiano cria um paraíso dentro da própria casa com materiais recicláveis

O goiano Marcelo Monteiro, de 53 anos, mais conhecido como “Marcelo da latinha”, foi batizado com esse nome (carinhosamente) pelos moradores, por causa do seu trabalho com a reciclagem, catando latinhas e papelão nas ruas do seu bairro, no Jardim Guanabara III, em Goiânia. Tudo começou quando Marcelo pegou dengue (várias vezes), daí ele fez um mutirão na região com vários moradores para limpar tudo que pudesse ser um foco do mosquito. A partir daí, ele percebeu o poder que tinha em suas mãos, eram tantos materiais que poderiam ser aproveitados e ficavam nas ruas servindo de estadia para o transmissor da dengue. O pouco que ele andava no bairro, era o suficiente para encontrar pedaços de móveis, tambores, cano pvc, vidros e restos de madeira. 

Paisagista, artista plástico, artesão ou podemos chamá-lo (apenas) de artista. Ele criou um paraíso dentro da sua própria casa com materiais recicláveis, tudo que era lixo para as outras pessoas virou arte em suas mãos. O Curta Mais esteve na casa de Marcelo e não poderíamos deixar de contar essa história em primeira mão para vocês. O lugar passa despercebido por muita gente, já que do lado de fora é impossível imaginar que dentro da casa existe tamanha beleza e criatividade. Ao entrar pela sala, já conseguimos escutar um barulho como se fosse de uma cachoeira, mas na verdade, são várias fontes (pequenas quedinhas d’água) que passam por um aquário de peixes no chão e terminam em outra fonte. O ambiente é fresquinho e um vento muito gostoso, imagina só morar numa casa dessa no calor de Goiânia – é um ar condicionado natural. 

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bb26b7ab477bea0a3b8d8ce11e72d163.jpegFoto: Matheus Monteiro 

“As pessoas jogam as coisas fora com muita facilidade, elas não pensam em reaproveitar e reutilizar. Para quem não tem visão é lixo, na mão do artista vira luxo”, diz marcelo. Ele ainda explica que trabalha com o que é jogado fora “Eu uso óleo velho e usado para conservar e tratar a madeira, pego tudo que encontro no lixo e nas ruas que possam ser reaproveitados”, afirma. 

A iniciativa começou com a vontade de Marcelo em melhorar o seu bairro, tornando-o mais seguro e livre de doenças. E agora, o cantinho que ele criou dentro da sua própria casa tem servido de local para gravação de clipes e ensaios fotográficos. Ele conta que já foi em lojas de decoração, mas achou muito caro e com a sua mente criativa faz enfeites e decorações iguais ou até melhores, tudo com materiais recicláveis. “Cada coisa eu achei em cantos diferentes de Goiânia, enquanto faço caminhada ou vou no supermercado, acabo encontrando algo jogado na calçada”, finaliza. 

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Durante a entrevista, Marcelo mostrou o antes e o depois de uma madeira tratada com óleo de cozinha usado. Veja abaixo: 

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Goiânia tem muitas histórias encondidas por aí, encontramos Marcelo e o seu paraíso dentro do Jardim Guanabara III. Uma lição de vida como essa deixa qualquer um com vontade de mudar o mundo, aliás, fazer a diferença com algo que cada um consegue fazer. O Marcelo é um artista e faz isto para diminuir os danos causados à natureza, usar o lixo que todo mundo joga fora para transformar em utilidade.

5e63eb8ad389aa0ae6c3408292b08af6.jpegFoto: Matheus Monteiro

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c2a35ce0b19d03232178e09660ca1482.jpegFoto: Matheus Monteiro

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Casa do artista Marcelo 

Telefone: (62) 98142-7814 (Whatsapp)

Onde: Jardim Guanabara III, Goiânia-GO

Locação para ensaios fotográficos e gravação de vídeos. (Tratar com Marcelo) 

Atendimento em horário comercial 

Painel Futurista de Cora Coralina criado por voluntários atrai curiosos em Abadiânia

A poetisa Cora Coralina tem sua imagem representada em um painel na cidade de Abadiânia(GO). Os voluntários, Túlio Hermano e Marcella Queiroga criaram o painel futurista no Coreto da cidade, onde funcionava uma biblioteca pública, que está desativada há anos.

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Foto: Kamila Borges/Arquivo pessoal

Segundo eles a intenção do painel é chamar a atenção da população para a cultura, produção artística e cultural da cidade, além de causar impacto para reabertura da biblioteca que está fechada.

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Foto: Marcella Queiroga de Moraes/Arquivo pessoal

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Kamila Borges — Foto: Reprodução/Arquivo pessoal

Cora Coralina, que na verdade se chamava Anna Lins dos Guimarães Peixoto Bretas, nasceu na Cidade de Goiás no dia 20 de agosto de 1889. Ela começou a escrever seus primeiros textos aos 14 anos, que mais tarde foram publicados em jornais de Goiânia e de outras cidades. Em 1965, ela teve o seu primeiro livro, intitulado “Poemas dos Becos de Goiás e “Estórias Mais”, publicado aos 76 anos de idade. Considerada uma das mais importantes poetisas e escritoras brasileiras, ela morreu em Goiânia, em 1985.