Goiânia recebe exposição inédita com 100 obras de arte urbana com entrada gratuita

Um dos lugares mais legais de Goiânia vai receber, a partir de quinta-feira (5), uma exposição inédita que aborda a arte urbana! Trata-se da exposição ”Individualidades Simultâneas”, a mais recente produção artística do grupo Renka, formado pelos artistas goianos Andre Morbeck, Danilo Itty, Douglas de Castro, Ebert Calaça, Mateus Dutra, Renato Reno, e um convidado especial, o escultor Divino Diesel. A exposição será realizada na Vila Cultural Cora Coralina, unidade administrada pela Secretaria de Estado da Cultura (Secult), com entrada gratuita e segue até o dia 12 de novembro, de segunda-feira a domingo (inclusive nos feriados), das 9h às 17h.

A mostra instalada na Grande Sala da Vila Cultural, em ambiente climatizado de 860 m², irá abrigar cerca de 100 obras de diversas linguagens, como pintura, desenho, intervenções gráficas e painéis produzidos exclusivamente para a Vila. E também, objetos e esculturas que mostram a heterogeneidade e complexidade da produção dos artistas que atravessam as reflexões da arte e do mundo contemporâneo.

Além da exposição, haverá ainda uma videoarte com a participação de todos os artistas da mostra, feita pelo videoartista Diogo Fleury. Também serão desenvolvidas ações conjuntas com os artistas e escolas que tiverem interesse em visitar a mostra. Essas instituições poderão contar com o suporte dos autores das artes nas visitas guiadas e, assim, ter um contato mais próximo com a obra. O agendamento pode ser feito pelo e-mail: [email protected] / ou pelo contato: (62) 3201-9863.

A mostra Individualidades Simultâneas tem curadoria compartilhada entre os próprios artistas. A crítica da mostra é assinada pelo professor e curador da Faculdade de Arte Visuais (FAV), da Universidade Federal de Goiás (UFG), Paulo Duarte-Feitoza, e expografia de Gilmar Camilo, coordenador da Vila Cultural.

“Esta é uma exposição que vem sendo planejada desde o início do ano e que traz obras pertinentes, bem difundidas de um grupo de talentos que influenciaram várias gerações, seja pela temática, pela abordagem cotidiana, ou pelas cores. Esses artistas ocupam um papel muito importante na arte contemporânea produzida em Goiás, até pelo enorme alcance que eles têm com a geração mais jovem, incluindo as crianças”, explica o coordenador do espaço cultural, Gilmar Camilo.

“Ao olhar as obras percebemos que cada uma delas constitui uma individualidade estética singular. São trabalhos que revelam linguagens que se encontram simultaneamente na tradição da pintura mural em diálogo com a ilustração e o design, resultado de experiências com a arte urbana e a cultura popular”, pontua Paulo Duarte-Feitoza, crítico da mostra.

Referência

Os artistas que compõem a exposição são todos egressos da Faculdade de Artes Visuais, unidade considerada um celeiro das artes visuais de Goiás. Os jovens trazem currículos e trajetórias expressivas dentro das artes e uma grande popularidade em Goiânia fruto dos trabalhos já realizados e da relação deles com a arte urbana, que busca, além da divulgação, democratizar o acesso à arte contemporânea produzida em Goiás.

Com reconhecimento nacional e internacional, o grupo conta com obras espalhadas por toda a cidade, em galerias e em espaços alternativos. Os trabalhos expostos irão compor um catálogo virtual que será disponibilizado no site do Renka, onde poderão ser comercializados.

“As obras expostas fazem um recorte deste momento de cada um de nós, porque somos um grupo heterogêneo, cada um com sua identidade e carreira, então aqui é uma compilação desse momento particular de cada um. Minha obra é um trabalho de grande formato, com contrastes, com cor, estou trazendo um painel que é uma pintura e desenho em tela, mas que remete também a essa minha trajetória de muralista”, afirma o artista Mateus Dutra.

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SERVIÇO:

Exposição ”Individualidades Simultâneas” – Grupo Renka em Goiânia

Abertura: Quinta-feira (05/10), às 19h

Visitação: Até 12/11, de segunda a domingo (inclusive nos feriados), das 9h às 17h

Onde: Vila Cultural Cora Coralina – Rua 3, s/n – Centro

Agendamento para visita guiada: [email protected] ou pelo contato (62) 3201-9863

 

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Goiânia ganha gigantesco, belíssimo e expressivo cartão-postal feito em grafite

Goiânia, a capital do Estado de Goiás, transformou-se numa tela gigantesca para os artistas de grafite. Essa forma de expressão artística, que vem conquistando cada vez mais visibilidade em todo o país, transformou a cidade em uma impressionante galeria de arte a céu aberto.

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A mais recente adição a essa coleção urbana é um majestoso mural localizado na lateral do prédio Goiânia Ouro. Este mural, que oferece uma visão privilegiada tanto para o Beco da Codorna quanto para a Rua 3, no centro da cidade, é uma obra dos talentosos artistas Aiog e Iowa, integrantes da renomada Grafirma. O projeto, batizado de “Arte Pública”, presta uma justa homenagem à sua localização e ao seu objetivo.

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Esta obra-prima urbana, que cobre uma área aproximada de 250 metros quadrados, já se tornou o novo cartão postal de Goiânia, alterando a paisagem urbana da capital e provocando admiração nos transeuntes. Este magnífico mural foi concluído recentemente, em 16 de junho, com a colaboração valiosa dos artistas Kaly, Joka, Phelipe Ice e Arthur.

Você pode visitar essa maravilha artística no Beco da Codorna, que está localizado na Av. Anhanguera, 5331 – St. Central, Goiânia – GO, 74040-010. A melhor parte? Está aberto 24 horas por dia, permitindo que você aprecie esta obra de arte urbana a qualquer momento.

Confira o vídeo :

Fotos Marcos Aleotti

 

 

Muro em Goiânia ganha arte em referência ao movimento Vidas Negras Importam

Em referência ao movimento negro ‘Black Lives Matter – Vidas Negras Importam’, o fotógrafo Paulo Henryque Diaz, mais conhecido como PhD, convidou o artista urbano Decy, para grafitar a fachada do seu estúdio, localizado no setor Pedro Ludovico, em Goiânia.

 

Como forma de homenagear e despertar nas pessoas a consciência e o respeito pelas vidas das pessoas negras, o fotógrafo pediu a Decy para replicar o rosto de dois homens importantes na luta contra a opressão dos negros. Sendo eles Malcolm X, o qual teve o pai, pastor Batista, assassinado por brancos, provavelmente membros da Ku Klux Klan.  E Martin Luther King Jr, que foi um dos principais líderes negros dos Estados Unidos contra a segregação racial e pela igualdade social. 

 

“Esse é um movimento que traz voz contra a violência direcionada ao povo negro, que por muito tempo sofre opressão através do pensamento ultrapassado e retrógrado de certas pessoas. Black Lives Matter significa liberdade, direitos individuais e artísticos para um povo oprimido por séculos”, expôs PhD.

 

Paulo Henryke é formado em Jornalismo e iniciou sua carreira fotográfica no ano de 2007. Mais tarde, se especializou em fotografia de moda e hoje estuda cinema e é proprietário do Estúdio PhD Fotografia (@phdfotografia), no qual influencia a fotografia de moda em Goiânia e São Paulo.

 

Já Valtecy Ferreira Batista, chamado popularmente como Decy, é conhecido por suas pinturas que trazem olhos e rostos super expressivos em inúmeros grafites de Goiânia, principalmente localizados no Setor Sul e Leste Universitário. Tendo aproximadamente 12 anos de carreira, Decy começou a investir por hobby juntamente com seu filho, pintando somente aos finais de semana. Depois, começou a praticar a arte da pintura todos os dias pela capital trazendo referências afro e indígenas que carregam até hoje em sua arte. O artista que já tinha uma experiência em desenhos e letreiros, se apaixonou pela prática e tornou aquilo como sua profissão.

 

Hoje, o artista que não tem ideia da quantidade exata de quantos trabalhos já executou, coleciona grafites não só em Goiás, como também em outros estados do país. Aqui, além de Goiânia, há também trabalhos em Rio Verde e Itumbiara. E já em outros estados, a arte de Decy está estampada nos muros de Campo Grande, Bahia, Pernambuco e Brasília. Quando não está colorindo os muros da cidade urbana, o artista atua como tatuador e está há mais de 7 anos no mercado.

 


O artista plástico Decy. Foto: Reprodução/Divulgação

 


Fotóografo PhD e o artista Decy. Foto: Divulgação.

 

Para conferir mais trabalhos do artista plástico, clique aqui.

 

Black Lives Matter

 

Muitos não sabem, mas o movimento ativista que ganhou força no ano de 2020 e se expandiu para além dos Estados Unidos, foi criado há mais de 6 anos através das redes sociais. Em 2013, as mulheres Alicia Garza, Patrisse Cullors e Opal Tometi fundaram um movimento baseado em uma hashtag das redes sociais, que mais tarde transformou a política.

 

Em 2013, quando George Zimmerman, homem acusado de matar o adolescente negro Trayvon Martin, foi considerado inocente na Justiça, Alicia Garza fez uma postagem indignada no Facebook. Seu texto, em que ela dizia estar passando por um luto, incluía a frase “black lives matter”. Foi uma faísca.

 

Sua amiga Patrice Cullors leu a publicação e escreveu uma resposta, transformando a expressão de Garza em uma hashtag: “#blacklivesmatter”. Com a hashtag se popularizando no Facebook e no Twitter, Garza, Cullors e outra amiga ativista, Opal Tometi, criaram uma rede com o nome Black Lives Matter, que logo foi adotada em protestos pelos Estados Unidos. 

 

E o movimento ganhou força, logo após a morte de Geroge O’Floyd que foi enforcado por um policial norte-americano nos Estados Unidos. As manifestações ganharam tamanha visibilidade que seus apoiadores lideraram grandes manifestações e campanhas notáveis contra o racismo e a brutalidade policial contra pessoas negras.

 

Foto: Divulgação

 

21 grafites que transformam Goiânia em uma verdadeira galeria a céu aberto

A ‘street art‘, ou a arte de rua, é uma das formas mais expressivas de arte da atualidade. Conhecida por alterar a paisagem urbana e surpreender pela originalidade, essa modalidade artística continua renovando o visual de capitais pelo mundo. 

Em Goiânia, os adeptos da street art fazem da cidade uma galeria que traduz muito bem uma linguagem estética que cada vez mais ganha força, respeito e notoriedade. Nos passeios por diferentes pontos da capital, é possível perceber nos muros e nas paredes uma infinidade de cores e formas que chamam atenção pelo esmero e pela criatividade.

São olhares, crianças, animais, flores, objetos, símbolos, figuras exóticas e frases que, juntos, dão visibilidade e, ao mesmo tempo, retratam um contexto político, ambiental e social. Para valorizar e reconhecer a importância da arte de rua e dos artistas para o cenário urbano da capital, rodamos a cidade e registramos 21 murais que provam que Goiânia também é a capital da arte urbana.

Prepare a câmera e a garrafa de água e descubra uma nova Goiânia com o nosso roteiro de arte de rua: 

01) Artista: Wes Gama

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Endereço: Rua 03 – Centro

02) Artistas: Bicicleta Sem Freio

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Endereço: Rua 03 – Centro

03) Artista: Wes Gama

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Endereço: Rua 03 -Centro

04) Artistas: Smile e Rubin

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Endereço: Av. T-07 – Setor Bueno (Altura da baixada para o Jardim América)

05) Artista: Selon

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Endereço: Av. T-10 -Setor Bueno (Altura do Goiânia Shopping)

06) Artista: Decy

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Endereço: Bosque dos Pássaros ( R. 118, s/n – St. Sul)

07 ) Artistas: Aiog e Iowa (Grafite Goiânia)

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Endereço: Rua R 27, Vila Itatiaia

08) Artista: Deneri

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Endereço: Túnel do Mutirama/Parte Superior- Av. Araguaia – St. Central

09) Artista: Dequete

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Endereço: Rua do Lazer – St. Central

10) Artista: Decy

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Endereço: Marginal Botafogo(altura da 44)

11) Artista: Lego e Rubin 

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Endereço: Av. T-10 – St. Bueno

12) Artista: Fernando 2F

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Endereço: Rua 147 – Setor Marista

13) Artista: Danilo Itty

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Endereço: Viela Couto Magalhães – Setor Pedro Ludovico

14) Artistas: da esquerda pra direita – André Morbeck, Mateus Dutra e Danilo Itty

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Endereço: Viela Couto Magalhães – Setor Pedro Ludovico

15) Artistas: Mateus Dutra (Esq) e Renato Reno/Bicicleta Sem Freio (Dir)

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Endereço: Viela Couto Magalhães – Setor Pedro Ludovico

16) Artista: André Morbeck

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Endereço: Viela Couto Magalhães – Setor Pedro Ludovico

17) Artista: Decy

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Endereço: Marginal Botafogo (altura do Cepal do Setor Sul)

18) Artistas: Deneri e Pokazo

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Endereço: Beco da Codorna – Av. Anhanguera, 5331 – St. Central (entre a Rua 9 e Av. Tocantins)

19) Artista: Dais, Joka e Retok

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Endereço: (Beco da Codorna) Av. Anhanguera, 5331 – St. Central (entre a Rua 9 e Av. Tocantins)

20) Artistas: Bulaxa, Dorme e Play

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Endereço: (Beco da Codorna) Av. Anhanguera, 5331 – St. Central (entre a Rua 9 e Av. Tocantins)

21) Artista: Aiog

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Endereço: (Beco da Codorna) Av. Anhanguera, 5331 – St. Central (entre a Rua 9 e Av. Tocantins)

Pauta e Fotografias: Marcos Aleotti/Curta Mais

Acontece em Goiânia das ruas para a Galeria a mostra de arte ‘COLA’ com Jazz

A mostra reúne a arte de rua sendo representada em várias galerias da Capital, a arte que vem das ruas sobrepõe o cenário da ocupação das cidades e agora inspira a arte contemporânea das galerias como uma intervenção da arte urbana que conta a história e deixa um legado para a cidade.

A mostra ‘COLA’ conta com 24 peças no total com telas dos artistas: Marcelo Marostica com colagens em forma de lambe lambe. Fabrício Tavares (Truculento); com colagens nas ruas e peças emolduradas se expressando. Sertão Kosmico, também conhecido como Manolo ou Maranhense pelo povo matense da região do Segredo; “astrólogo-sertanejo e oncista”, com imagens e citações dos povos originários, recorta, cola e prega. Diogo Rustoff; com stencil, incluindo o lambe lambe criando uma relação entre realidade e ficção.

“A ideia é trazer o universo da rua para galeria”, conta Roan, proprietário da casa.

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Serviço

Mostra de Arte COLA + + SHOW ANDRÉ QUINTETO INSTRUMENTAL

COLETIVA COLA – Fabrício Tavares, Marcelo Marostica, Sertão Kosmico e Rustoff

Onde: Lowbrow Lab Arte & Boteco – Rua 115, nº 1.684, Setor Sul

Quando: MOSTRA dia 12 de fevereiro, quarta-feira

Hora: A partir das 19 horas

Entrada: R$5.00

Informações: 62 3991-6175

Artista paulistano lança livro sobre arte urbana no Beco da Codorna

Diretamente de São Paulo, o artista Bonga Mac desembarca em Goiânia neste sábado (27) para o lançamento do livro “Tinta Loka”, trabalho de catalogação do grafiteiro juntamente com Tamires Santana. Os dois registraram os depoimentos de 70 artistas do estado de São Paulo montando um street book bem atual da cena de arte urbana paulistana. O evento começa às 17h, no Beco da Codorno. Na ocasião, Bonga vai mandar um “live paiting” ao som do Dj Raniel Vaz. A entrada é free!

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O lançamento vai reunir outros artistas de arte urbana para uma mesa redonda com o tema “streetart”. O debate será bem no inicio do evento e é livre para qualquer pessoa que quiser participar.

Para a tarde ficar ainda mais gostosa, os foodtrucks da galera da @viralatahotdog @baconbacon vai marcar presença, além das bebidas super geladas na galeria Upoint.

O Beco da Codorna é uma verdadeira galeria de arte urbana a céu aberto. Confira algumas imagens incríveis do local, pelas lentes de Marcos Aleotti:

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Serviço:
Lançamento do livro “Tinta Loka”
Quando: sábado, 27 de janeiro
Onde: Beco da Codorna Museu de Arte Urbana – Av. Anhanguera, Centro.
Horário: a partir das 17h
Entrada franca.
Mais informações: Facebook

 

Artistas do Bicicleta Sem Freio pintam painel pela primeira vez em rua de Goiânia; veja as fotos

A arte urbana está em constante movimento e não é mais considerada ‘apenas’ cultura das ruas. Ela já tomou conta de galerias, bienais e são objetos de desejo de decoradores mundo afora.

Em Goiânia, grafites incríveis têm colorido cada vez mais os muros e olhares na cidade, fazendo com que as pessoas apreciem as pinturas por uma nova perspectiva e perceba seu valor artístico. Basta dar uma passada pelo Beco da Codorna (Museu Aberto de Arte Urbana), pela Praça do Bacião do Setor Sul ou pela Marginal Botafogo para perceber que a capital goiana é, sem dúvida, referência e celeiro da arte urbana brasileira. Nomes fortes que assinam as artes nos muros daqui despontam e já são gigantes do grafite por todo o País.

Quando o assunto é ilustração, os artistas goianos do Bicicleta Sem Freio já se tornaram figuras renomadas internacionalmente. A dupla, formada por Douglas de Castro e Renato Reno, se conheceu na graduação em Artes Visuais da Universidade Federal de Goiás (UFG), quando decidiram unir o gosto e o talento para produzir arte, design e rock n’roll com padrão global.

A combinação deu tão certo que eles realmente perderam o freio: o BSF coleciona murais de grafite em diversas partes do mundo e foram responsáveis por ilustrações em campanhas de grandes marcas como Nike, Levi’s, MTV, Sony, além de terem seus trabalhos em exposições individuais em galerias da Europa. Talento exportado de Goiás para o mundo!

Talento volta pra casa

Em 2015, Douglas e Renato pintaram uma parede de grande dimensão do Centro Cultural Oscar Niemeyer para a edição do Festival Bananada daquele ano, mas em pouco tempo a arte foi removida. O Centro Cultural da UFG, no Setor Universitário, também abriga um painel dos designers, alem de outros locais particulares de Goiânia.

Agora, pela primeira vez, eles resolveram deixar a marca do grupo a céu aberto na cidade natal; cada artista pintou seu próprio mural em uma viela do Setor Sul com o traço inconfundível do Bicicleta.

Ação reúne amigos, amor pela cidade e arte de primeira!

A ação aconteceu por iniciativa de Mateus Dutra, artista plástico goiano que usa várias técnicas e mídias para a produção de seus trabalhos, como spray, tinta acrílica, canetas, marcadores, posters e stickers. “Foi uma ação espontânea de cada artista. Como eu havia sido contratado para desenvolver um mural ali na viela, uma vez que a comunidade curtiu a iniciativa, resolvi chamar os amigos para pintarem nas paredes vizinhas também. Sendo assim não foi algo muito planejado, foi um encontro de amigos mesmo.“, relata o artista.

Para Renato Reno, a produção deste trabalho carrega um novo significado. “Pintar em nossa cidade é sem palavras. Há tempos queríamos pintar no Setor Sul, um bairro com muitas vielas, muros, becos e vida; e também sempre é um aprendizado muito grande, desde conhecer os moradores e ver de perto artistas que admiramos. Viver alguns dias imersos no Setor Sul foi fantástico (…) Esperamos repetir mais vezes. É muito bom por que estamos em casa e entre amigos; é bom poder levar a família para ver de perto, comer pamonha, conhecer a vizinhança, fazer novos amigos, descobrir novos muros e estar em casa cedo.

Os murais deram vida a uma viela e orgulho à vizinhança. Em um só lugar, Mateus Dutra, André Morbeck, Selon, Toys, Butas, Fernando-2F, Danilo Itty, Omik, Butas, Lotus, Luis-Antena, Pedro-Kastelijns e o Bicicleta Sem Freio formam o panorama, cada um com seu estilo, e representam o atual cenário da arte urbana do Estado.

Dica: Para conhecer as obras de perto e conseguir boas fotos, aconselhamos que você vá aos finais de semana, quando há menos carros estacionados. A viela fica na Rua 104-B, Setor Sul (entrada pela rua 84, abaixo da Praça do Cruzeiro).

O Curta Mais acompanhou toda a produção dos artistas e registrou o resultado através das lentes do fotógrafo Marcos Aleotti. Confira:

Bicicleta Sem Freio

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André Morbeck

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Butas e Lotus

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Fernando-2F

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Danilo Itty

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Itty e Morbeck

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Luis Antena

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Mateus Dutra

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Pedro-Kastelijns

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Omik

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Selon

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Toys

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Fotos e Pauta: Marcos Aleotti / Curta Mais

 

 

 

 

Artista cria projeto de intervenções urbanas com enigmas pelas ruas de Goiânia

O artista goiano Hal Wildson, de 25 anos, revelou em suas redes sociais um projeto bem inusitado de “Arte Urbana Interativa” em Goiânia. Chamado ‘Decifra-me’, a ação irá contar com diversas manifestações artísticas espalhadas pela capital, mas com um detalhe: elas terão um enigma. As pessoas que descobrirem as respostas das charadas retratadas nas intervenções, ganharão uma obra exclusiva do artista. Ao todo serão 30 obras presenteadas.

De acordo com o Hal a ideia surgiu depois de muito tempo pensando em como poderia possibilitar uma interação maior do público com suas obras. “O artista  precisa conversar com o seu público, se conectar com o seu tempo. Meu objetivo é fazer com que as pessoas  parem para refletir sobre a arte e o indivíduo. Muitas questões importantes passam despercebidas na sociedade, a arte tem um papel importante nesse processo e deve ser usada para o progresso da humanidade.

Para que a mudança aconteça é preciso que as pessoas sintam-se presentes, vivas, conectadas, esse é o meu desafio artístico”, explica Hal.

No decorrer das semanas, Hal Wildson pretende espalhar suas intervenções por vários bairros de Goiânia. A primeira está no setor Pedro Ludovico, mas a localização exata tem que ser descoberta através de pistas dadas em suas redes sociais. A pessoa que desvendar o enigma deve enviar a resposta para seu instagram @halwildson

Sobre o artista

Hal Wildson é um jovem  artista visual e escritor criado no interior de Goiás. Atualmente vive em Goiânia, onde estuda artes e deu decorrência as investigações sobre as poéticas urbanas. Autodidata no mundo das artes, as bases da sua produção são as experiências que vive e as pessoas que encontra no caminho. Sua vida artística começou cedo, ainda no interior, há mais de 10 anos aprimora a técnica de pintura, desenho, colagem, fotografia e poesia.  Um processo híbrido que resulta em “poemas pictográficos” e “poesias-visuais”, títulos dado pelo  próprio artista que resumem seu trabalho multifacetado. 

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O artista Hal Wildson (Foto: Divulgação)

Artistas de Goiânia são os únicos brasileiros selecionados para Festival Internacional de arte urbana

Goiânia continua espalhando sucesso pelo mundo e não é só na música. Um dos maiores festivais de arte urbana do mundo, o 1º Estarreja Arte Urbana (Estau), que acontece até 18 de setembro, no município de Estarreja, em Portugal, convidou a dupla brasileira Bicicleta sem freio para ilustrar uma parede com mais de 660 metros quadrados.

Formada por Douglas e Renato, a dupla é a única brasileira no evento. Diretamente de Goiânia, eles se conheceram no curso de artes visuais da Universidade Federal de Goiás (UFG) e desde então somam conhecimento e dom, divulgando seus trabalhos pelo mundo.

Bicicleta

 Painel Pow! How!, pintado no Havaí em fevereiro de 2016 será mostrado no festival em Portugal

Outros artistas convidados são o australiano Fintan Magee, o argentino Pastel e o português Add Fuel. O Estau aproximará a comunidade da arte através das mais diversas formas: pinturas em muros, instalações, workshops, filmes, conferências, visitas guiadas e performances.

Depois confira nossa matéria com grafites incríveis que fazem de Goiânia uma referência na arte urbana.

17 obras incríveis da 2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central em Goiânia

No período de 13 de fevereiro a 31 de março, a Vila Cultural Cora Coralina recebe a 2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central, que reúne exposições, performances cênicas e de dança, mostra de break, bazar de peças artísticas, shows musicais, palestras e outras atividades, com a participação de convidados de Goiás, Distrito Federal, Rio de Janeiro (RJ), São Paulo (SP) e Minas Gerais (MG).

+Goiânia reúne artistas e público em mostra nacional de arte de rua

A abertura da mostra aconteceu no dia 13 de fevereiro, a partir das 16h, na Vila Cultural Cora Coralina, com Instalação do Coletivo Sobre Urbana, performance Partida do Sensível com Renato Negrão, performance com Bulacha e Convidados, mostra de break e show com MC Murcego e Erotori. Olha só o que rolou por lá:

 

 

Confira agora 17 obras incríveis que você pode ver de pertinho na 2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central:

1. Kueia (MG)

Kueia

 

2. Peralta (GO)

Peralta

 

3. Snupi (DF)

Snupi

 

4. Tarm (RJ)

Tarm

 

5. Ment (RJ)

Ment

 

6. Guga (DF)

Guga

 

7. Equipe do M.A.U. (GO)

Equipe

 

8. Equipe do M.A.U. (GO)

Equipe

 

9. Aiog (GO) e Shock (SP)

Aiog

 

10. Shock (SP)

Shock

 

11. Plai (GO)

Plai

 

12. Pomb (DF)

Pomb

 

13. VHO (GO)

VHO

 

14. Ibop (GO)

Ibop

 

15. Nikol (BA)

Nikol

 

16. Satão (DF)

Satão

 

17. Testa (GO) – Artista homenageado

Testa

 

2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central

Abertura: Sábado, 13/02 – 16h

Local da exposição/ações: Vila Cultural Cora Coralina (Exceto ações pontuais)

Período: 13/02 a 31/03

Horário de funcionamento: Segunda a sexta-feira, das 9 às 17 h. Sábado, das 9 às 13h

Entrada gratuita

Informações: (62) 8414-9617

 

Confira a programação paralelada Mostra: 

21/02 – Domingo no Parque – 16h – Parque Flamboyant

-AcroYoga

-Atividade com tecido

 

27/02 – Bomb Combate – 16h – Beco da Codorna

-Premiação do Campeonato de Bomb com show do Boca Seca – Vila Cultural Cora Coralina

 

Dias 5 e 6/03 – Bazar do M.A.U. – 10 às 20h – Vila Cultural Cora Coralina

-Bazar com peças artísticas do M.A.U. e Convidados

-Exposição de Bikes customizadas

-Serigrafia “Passa o Rodo”

 

12/03 – Sarau do M.A.U. – 16h – Vila Cultural Cora Coralina

-Atividades Letras e Cênicas

-Batalha do Conhecimento

-RAP

 

13/03 – Família Flash Back e Sociedade Black – 16h – Vila Cultural Cora Coralina

Goiânia reúne artistas e público em mostra nacional de arte de rua

Aconteceu no último dia 13 de fevereiro a abertura da 2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central, evento que reúne artistas nacionais, exposição de arte de rua, performances cênicas e de dança, mostra de break, bazar de peças artísticas, shows musicais, palestras e outras atividades. A Mostra segue até o dia 31 de março na Vila Cultural Cora Coralina, e a participação em todas as atividades é gratuita e aberta ao público.

A abertura da Mostra reuniu público, artistas e imprensa em um evento gratuito, que teve apresentação de break dance, discotecagem com DJ e performances artísticas. Confira o que rolou por lá no dia da abertura.

A Mostra faz uma homenagem a Testa, nome artístico de Júlio Cesar, um dos pioneiros no movimento hip hop e na arte de rua em Goiás. Testa e o grupo “Kães de Rua” contribuíram para firmar uma linguagem de arte urbana na capital, no início da década de 1990, e desde então é uma referência no cenário goiano.

Testa é também um dos convidados da mostra, além de artistas de Minas Gerais, Rio de Janeiro, Distrito Federal, Bahia, São Paulo e Goiás: Kueia, Peralta, Snupi, Ment, Tarm, Guga, Equipe do M.A.U., Aiog, Shock, Plai, Pomb, VHO, Ibop, Nikol e Satão.

+17 motivos para visitar a 2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central

Além da exposição dos artistas, a Mostra reúne eventos paralelos. No dia 21 de fevereiro, no Parque Flamboyant, o público vai participar de acroyoga e atividades com tecido; no dia 27 de fevereiro o Beco da Codorna recebe campeonato de bomb com show do Boca Seca; nos dias 05 e 06 de março a Vila Cultural Cora Coralina recebe bazar com peças artísticas do M.A.U. e convidados, exposição de bikes customizadas e serigrafia com o “Passa o Rodo”; dia 12 de março a Vila Cultural Cora Coralina recebe o Sarau do M.A.U., com atividades de letras e cênicas, batalha do conhecimento e show de rap; e no dia 13 de março tem show com Família Flash Back e Sociedade Black, na Vila Cultural Cora Coralina. Toda a programação é grauita.

Olha só o que você vai ver pela Mostra:

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2ª Mostra de Arte Urbana no Brasil Central

Local da exposição: Vila Cultural Cora Coralina

Período de visitação: 13 de fevereiro a 31 de março

Horário de funcionamento: Segunda a sexta-feira, das 9 às 17 h. Sábado, das 9 às 13h.

Entrada gratuita

Informações: 8414-9617

 

Confira a programação paralela da Mostra:

21/02 – Domingo no Parque – 16h – Parque Flamboyant

-AcroYoga

-Atividade com tecido

 

27/02 – Bomb Combate – 16h – Beco da Codorna

-Premiação do Campeonato de Bomb com show do Boca Seca – Vila Cultural Cora Coralina

 

Dias 5 e 6/03 – Bazar do M.A.U. – 10 às 20h – Vila Cultural Cora Coralina

-Bazar com peças artísticas do M.A.U. e Convidados

-Exposição de Bikes customizadas

-Serigrafia “Passa o Rodo”

 

12/03 – Sarau do M.A.U. – 16h – Vila Cultural Cora Coralina

-Atividades Letras e Cênicas

-Batalha do Conhecimento

-RAP

 

13/03 – Família Flash Back e Sociedade Black – 16h – Vila Cultural Cora Coralina

Projeto transforma ruas de Goiânia em galeria de arte

Entra no cenário cultural goiano o projeto “Galeria aberta, artes em tapumes”. A proposta usa o grafitti para tornar a cidade mais agradável. Além de estimular a arte urbana que difere das pichações, o projeto visa criar uma visibilidade atraente e bonita na capital goiana. Será usado na execução do projeto, desenhos grafitados espalhados em três endereços diferentes da cidade. O tema escolhido por quatro artistas trata de questões sociais do mundo contemporâneo.

Uma votação vai escolher o desenho preferido população: a escolha estará aberta até dia 31 de dezembro no site www.arteemtapumes.com.br, e o resultado da votação será divulgado no dia 4 de janeiro de 2016. Em janeiro, o grafiteiro que tiver com maior número de votos será premiado pela Ademaldo Construções, idealizadora do projeto. O grupo Árvore Urbana reúne artistas Wes Gama, André Amorim, Rubin e Decy.

Os tapumes grafitados pelos artistas estão nos seguintes endereços: 1). Rua Alessandro de Morais com Rua Luzilândia, Quadra 87, Parque Amazônia (em frente ao supermercado Assaí), grafitado por Wes Gama e Rubin; 2). Rua-171 Quadra 405, Lotes 18 e 19, Jardim América, grafitado por André Amorim; e 3). Rua 239, Quadra 89-A, Setor Leste Universitário (em frente ao Hospital Araújo Jorge), grafitado por Decy.

Wes

Grafite 1, Por Rubin

André

Grafite 2, Por André Amorim

Decy

Grafite 3, por Decy